Plataforma de Arte e Investigación

Artistas Peruanas nació con el objetivo de crear una plataforma en línea que visibilice y fomente el arte hecho por mujeres a lo largo de nuestra historia. Esta iniciativa surgió ante la necesidad de entender el rol de la mujer en el segmento de las artes plásticas razón por la cual este espacio trabaja con dos ejes claves: la constante implementación de un archivo histórico y la gestión de actividades que visibilicen y articulen el arte hecho por mujeres en estos tiempos. Precisamente, para que nos hablen sobre este interesante proyecto virtual, Lima en Escena entrevistó a las artistas Clara Best, Wendy Castro y Allen Ladd, creadoras de la Artistas Peruanas Plataforma de Arte e Investigación, quienes nos informaron cómo surgió esta importante proyecto en línea.

Wendy Castro, Clara Best y Allen Ladd, creadoras de Artistas Peruanas

¿Cómo surgió la idea de juntarse y dar vida a Artistas Peruanas?

Clara Best

-Allen y yo asistimos a las reuniones previas de la formación de MAV – Asociación de Artistas Visuales del Perú. Allen conoció a Wendy en esas reuniones. Por múltiples problemas la asociación no terminaba de formarse y llegó la pandemia. Entonces, Allen y yo conversábamos sobre diferentes temas del sector. Un día ella me dijo que debíamos hacer algo, un archivo o algo parecido de artistas peruanas. Justamente, estuve haciendo una investigación sobre artistas mujeres de los primeros cincuenta años de la formación de la Universidad Nacional Autónoma de Bellas Artes del Perú antes Escuela de Bellas Artes. Íbamos a poner lo que previamente investigamos más otra información. Me habló de Wendy y me propuso la posibilidad de incorporarla al grupo.

Wendy Castro

-Clara tenía un pequeño archivo de artistas mujeres del Perú y decidió ampliarlo. Conversó con su compañera de estudios Allen Ladd para iniciar una sólida recopilación de información sobre mujeres artistas. Posteriormente decidieron formar una plataforma y como nos habíamos conocido en reuniones de coordinación en otro espacio de artistas mujeres, decidieron invitarme. Cabe resaltar que en sus inicios el proyecto era solo un archivo, pero luego fue ampliándose hasta convertirse en lo que es hoy en día, una plataforma de trabajo e investigación que tiene varias aristas.

Allen Ladd

-Al egresar de Bellas Artes me enfrenté al problema de la falta de oportunidades laborales para artistas por lo que me dediqué al diseño, entre otras cosas. En el mundo empresarial aprendí lo que es el networking y la importancia de generar espacios de aprendizaje e intercambio profesional. Mucho de lo que aprendí en mi etapa como oficinista no lo veía en el sector de las artes por lo que me nació una necesidad de querer crear algo y de pertenecer a un círculo artístico que impulsé el arte hecho por mujeres. Era el año 2018, y me invitaron a MAV, un proyecto con miras de convertirse en la primera asociación de artistas mujeres, ahí pude reencontrarme con Clara Best y conocer a Wendy Castro. Pasaron unos meses y MAV parecía tener más problemas que soluciones, de ahí vino la pandemia. Con el temor de que un espacio para artistas mujeres nunca logre concretarse decidí proponerle a Clara formar un proyecto que funcione como un espacio de impulso y networking, ella acepto, sobre todo porque ya venía trabajando un archivo de mujeres artistas. Con la idea de formar algo más estable, cada una invito a una artista más al proyecto, en mi caso fue a Wendy Castro quien acepto, y si bien, en el inicio la invitada de Clara acepto, por motivos externos, decidió no participar. Así fue como creamos AMPHI, que más adelante se transformó en Artistas Peruanas, el cambio de nombre fue porque al realizar la web me percaté que el dominio estaba libre y me parecía que encaja muy bien con la poética del proyecto, es decir, Artistas Peruanas no se puede registrar en Indecopi por ser un concepto demasiado amplio, entonces, el nombre quedaba libre para sea de todas. Además, cada una de las gestoras le da una fortaleza a la plataforma: Clara se encargaba las gestiones, Wendy de la publicidad y yo aporto con el marketing, diseño gráfico y el diseño web.

– ¿A qué conclusiones llegaron después de presentar Artistas Peruanas de manera oficial?

Clara Best

-Artistas Peruanas es una plataforma que tiene diferentes proyectos: uno es hacer un archivo de artistas peruanas de diferentes épocas y de forma descentralizada. Otro, es generar exposiciones colectivas de artistas mujeres en diferentes regiones del país para crear encuentros, redes, colectivos, entre otros. Otro proyecto es capacitar a las artistas en portafolio de artista, portafolio de proyecto y formalización de colectivos. A partir de esos tres proyectos que nosotras hemos autogestionado y autofinanciados los primeros años de formación de la plataforma, postulamos al fondo de Redes y Plataformas de Estímulos Económicos. Cuando ganamos formamos la Red de Artistas Peruanas y sus diversidades. Hicimos exposiciones y talleres en diferentes regiones más la data acumulada de los años anteriores, redactamos la Caja de Herramientas. Los resultados más relevantes fueron que muchas artistas mujeres no ejercen, dejan de lado sus quehaceres artísticos porque no hay un circuito de arte en su región (no existen espacios expositivos y tampoco venta y compra de obras), o porque se convierten en madres y se les hace difícil sobrellevar su carrera y la maternidad al mismo tiempo. Además, no existen escuelas de formación en muchos lugares, así que tienen que migrar, lo cual encarece su formación.

Wendy Castro

Con toda la data recogida en nuestro proyecto, que básicamente eran testimonios de las artistas que participaron en el, se identificaron varios problemas, como: falta de oportunidades, inequidad salarial, falta de espacios, inexistencia de mercado, desigualdades, los cuales se repetían sobre todo en regiones. Según lo evaluado llegamos a la conclusión que es necesario unir esfuerzos en todos los ámbitos del quehacer artístico para poder solucionar los diversos problemas transversales que aquejan a las mujeres artistas peruanas y sus diversidades.

Allen Ladd

Una gran responsabilidad y que aún hay mucho trabajo por hacer. Hacer el proyecto oficial significaba presentar un trabajo mucho más profesional por el peso de la misión y visión del proyecto. En ese sentido, la plataforma tiene como objetivo impulsar, difundir y dar más oportunidades a las artistas peruanas, y frente a ello tenemos como labor: gestionar exposiciones, brindar documentos y talleres que las artistas puedan usar como herramientas para fortalecer sus capacidades y, por último, ir implementando una data de artistas peruanas para entender sus realidades, desafíos y necesidades con el fin de hacer incidencia.

– Desde la presentación del proyecto hasta el momento, ¿han obtenido algunos alcances de parte de sus colegas o público vinculado a las artes?

Clara Best

-Sí, hicimos una presentación en Barranco a finales del año pasado donde convocamos a más artistas a redactar sus testimonios sobre la importancia del arte colaborativo entre mujeres en el Perú. La convocatoria también ha sido virtual y actualmente nos han enviado más testimonios que vamos a acoplar en el capítulo de testimonios. También, artistas de Arequipa nos invitaron a una reunión virtual para exponer al respecto y así ellas poder formar su propia red de artistas de Arequipa.

Wendy Castro

-En nuestra plataforma contamos con un espacio virtual destinado a visibilizar el trabajo de mujeres artistas peruanas. Tenemos otro espacio para publicar investigaciones y un tercero para publicar testimonios de artistas, que básicamente son sus historias, testimonios de cómo se sienten, qué piensan, qué problemáticas las aquejan y cuáles creen que sean las mejores soluciones. En estos espacios han colaborado diversas profesionales vinculadas a las artes visuales.

Allen Ladd

-Los colegas con los que puedo discutir y debatir el proyecto son de mi círculo social que está alejado de las artes, es decir, amigos de marketing, sociales y gestión pública. En sus recomendaciones me dan ideas de cómo obtener mejores resultados en la difusión de las artistas a través de las redes sociales o de cómo realizar un formulario para recoger data importante que sirva para cuantificar nuestro alcance. Ahora, hablando de colegas o público dentro del sector de las artes, algunos han sugerido ideas innovadoras para trabajarlas en conjunto, por lo que, mediante alianzas estratégicas hemos podido gestionar exposiciones más enriquecedoras como: Tierra Curativa (alianza con Espacio Sismo) o SER-ES (alianza con la Red de Artistas Disidentes). Creo que realizar estos proyectos en colaborativo refuerza vínculos y es emocionante decir que aún tenemos algunos proyectos en stand by que son sugerencias de aliados estratégicos con los que esperamos trabajarlos.

– No existe una labor seria y sostenida que rescate a las artistas visuales que surgieron y dejaron legado a través de la historia de las artes visuales como las hermanas Izcue, Tilsa Tsuchiya, Lika Mutal, Johanna Hamann, por citar apenas cuatro. ¿Por qué es relevante contar con un archivo histórico de estas personalidades?

Clara Best

-Actualmente, existen varias iniciativas de generar archivos históricos sobre artistas mujeres en el Perú, algunos ejemplos son Archivos de Artistas Mujeres, Contemporáneas, Archivo de la Mujer Peruana, entre otros. Sin embargo, todavía es un trabajo en germinación, porque las listas de artistas son mayormente de Lima. Se necesita investigar la historia de las artes visuales en el Perú desde un enfoque de género, pero también descentralizado. Es importante porque muchas de estas mujeres han creado visiones únicas del arte y sus propuestas han sido referencia para las siguientes generaciones. Actualmente, vivimos con una historia del arte peruano de forma centralizada en Lima, donde las grandes figuras son en su mayoría hombres y teniendo como referencia a USA y Europa. Necesitamos contar nuestra historia, las mujeres somos parte de esa historia.

Wendy Castro

-Es importante contar con un archivo completo de artistas mujeres peruanas. Esta información nos permite preservar la memoria histórica y la identidad de las compañeras artistas que han sido olvidadas e invisibilizadas; además un archivo abierto, es una valiosa fuente de información para investigadores, estudiantes, artistas, entre otros.

Allen Ladd

-Creo que la visión de cada artista es un aporte cultural y una síntesis de nuestra historia. Por lo tanto, tener un archivo que reúna esta visión femenina en las artes ayuda a nuevas generaciones a entender la evolución del arte peruano, además de servir como referentes para nuevos artistas.

-¿Cuáles consideran fueron los aportes más significativos de las artistas del siglo pasado?

Clara Best

-La representación de la psiquis femenina la cual muchas veces no era muy distinta de la psiquis masculina, sino que se tenía una percepción estereotipada. No ser musas, sino hacedoras del arte y a través del arte, crear obras sobre problemáticas de género, sociales, existenciales, entre otros.

Wendy Castro

-Si bien es cierto aún existen inequidades en el campo del arte, en el pasado este problema fue aún mayor. Muchas artistas no tenían acceso a la educación, muchas abandonaban la carrera luego de ser madres. Las pocas mujeres artistas que existían no eran reconocidas, basta observar algunos artículos de época donde se les llama las “señoritas” o la “esposa de” sin citar sus nombres. Sin embargo, en ese contexto duro surgieron varias artistas que pudieron darse paso en un mundo machista y patriarcal; tal es el caso de Tilsa Tsuchiya, quien a pesar de ser madre y alejarse de la carrera, retomó su trabajo y hoy por hoy es la máxima exponente femenina del arte peruano. Hace poco una de sus obras obtuvo un precio de casi un millón de dólares, algo sin precedente en el arte peruano. Así como ella hubo otras más, que han dejado una huella imborrable en la historia del arte y es justo que su legado no quede olvidado.

Allen Ladd

-El principal: ejercer como artistas. Si hoy en día a muchas nos cuesta seguir con nuestra profesión por distintas adversidades como: la poca bolsa laboral o la falta de capacitación de las universidades de arte para enseñar correctamente a un artista sobre como difundir su trabajo, venderlo, a ser parte de los círculos del mercado del arte, a como declarar, entre otros. Antes era peor, y aún más si eras mujer, no es un secreto que un hombre tenga más oportunidades laborales en cualquier carrera o tenga mejor reconocimiento profesional y económico. Entonces, si ya de por sí, la profesión de artista plástico es difícil, que seas mujer lo hacía peor. Por ello, que algunas hayan continuado con una carrera en las artes consecutivas es todo un mérito.

-Existen otros colectivos similares al de Artistas Peruanas. ¿Qué las diferencia?

Clara Best

-Nosotras no somos un colectivo, sino una plataforma. Existen colectivos de mujeres que trabajan de forma descentralizada, intergeneracional e intercultural como Trenzando Fuerzas, del cual también soy parte.

Wendy Castro

-Existen varios colectivos que trabajan en torno a las artes, lo que nos diferencia es que lo nuestro no es un colectivo sino una plataforma amplia y diversa. En nuestra plataforma contamos con un archivo histórico de mujeres artistas, un espacio para compartir saberes, otro espacio para visibilizar el trabajo de mujeres artistas, una revista virtual sobre artículos de investigación, un espacio para disidencias que se reconozcan como mujeres, una galería virtual, material compartido para repotenciar la labor artística, caja de herramientas, entre otros.

Allen Ladd

-En los últimos años si, se han creado múltiples proyectos que mantienen objetivos similares a Artistas Peruanas, incluso, en nuestra última publicación “Herramientas para el fortalecimiento de las artistas mujeres y diversidades del Perú”, tenemos unas páginas que nombran, por orden cronológico, a estas plataformas, colectivos, archivos y proyectos con sus descripciones. Creo que lo que nos diferencia son las oportunidades que generamos para impulsar a las artistas como la gestión de exposiciones, encuentros y la creación de documentos de aprendizaje. Además, desde el 2024 hemos estado creando una data que recopila información sobre las artistas, sus statements, sus desafíos y necesidades a través de encuestas que las artistas han llenado, esta investigación nos permite saber que oportunidades debemos ofrecer.

-Finalmente. Es usual que proyectos de esta naturaleza queden en el olvido por múltiples razones. Han diseñados estrategias para que Artistas Peruanas se quede paralizada en el tiempo…

Clara Best

-Actualmente, estamos intentando estructurar mecanismos al respecto como es un proyecto autogestionado y autofinanciado, estamos diseñando formas de que los proyectos de la plataforma continúen cuando no contamos con fondos.

Wendy Castro

-Según lo que hemos podido apreciar los proyectos se truncan básicamente porque son insostenibles económicamente, otra de las causas es que las personas se cansan y, por último, empiezan a tener otras aspiraciones y/o intereses. En ese sentido, nosotras estamos en constante búsqueda de aliados estratégicos, de fondos concursables y, además, estamos pensando en invitar a otras compañeras artistas que tengan nuestros mismos ideales y forma de trabajo a sumarse a este proyecto.

Allen Ladd

-Si, la plataforma no es estática, sino mutable y adaptable. En un inicio surgió con la idea de ser solo un archivo, sin embargo, conforme avanza evoluciona por que busca resolver los problemas que identifica. En ese sentido, nuestra principal estrategia se basa en un modelo sostenible que combine autogestión, alianzas y financiamiento colectivo, dicho de otra manera, la plataforma (1) fortalece una comunidad activa, donde las propias artistas sean voceras y cocreadoras, (2) usa la data recopilada para generar incidencia y herramientas prácticas (talleres, informes) y, por último, (3) trabajamos en red: cada alianza estratégica suma nuevas voces y recursos para evitar que el proyecto quede estático. Creo que la clave es ir transformando a Artistas Peruanas en un proyecto que pertenezca a las artistas, no solo al equipo gestor. Si ellas lo sienten como propio, la red lo sostendrá.

Sobre nuestras invitadas

Clara Best

Artista sostenible, ecofeminista, gestora cultural, arteducadora e investigadora en artes visuales. Estudió Comunicación Social en la UNMSM (2006-2011). Cursó Artes Plásticas y Visuales en la ENSABAP (2010-2015). Estudió curadoría del arte contemporáneo (2016) y museografía (2017) en el MALI. Becada en la Escuela de Educación Disruptiva de Espacio Fundación Telefónica (2017) y en el Máster de Dirección de proyectos culturales de La Fábrica (2022). Sus procesos artísticos están ligados a la interculturalidad, la protección del ambiente y la equidad de género. Ha participado en diferentes exposiciones individuales y colectivas en el Perú y el extranjero, como Francia, Italia, Chequia, India, Ecuador, Bolivia, entre otros países. Desde el año 2015, realiza proyectos artísticos de concreción en comunidades originarias del Perú. Pertenece a diferentes colectivos como Trenzando Fuerzas, Artistas Peruanas, Colectivo Centro Selva, entre otros. Creadora de los proyectos de arte y educación como Laboratorio Centro, Tanpu Intercultural, festival Ipanamu, entre otros. Ha publicado Laboratorio Centro (2016), El hilo tiene memoria (2018), entre otros textos académicos. Colabora con proyectos interdisciplinarios en comunidades originarias, como son Crecer y Raíces de la organización Cultiva. Ganadora de diferentes premios, como son el fondo para festivales de Cultura Circular 2024 del British Council, Ganadora del fondo para Exposiciones Virtuales por el Bicentenario del Perú (2021), del concurso Espacios Revelados Lima (2020), del fondo Proyectos para la Transformación Social de Estímulos Económicos del MINCUL (2020), del premio del Concurso por la Transformación Social del CULTURAYMI en los Juegos Panamericanos (2019), del premio Concurso de Proyectos de Artes Visuales por el Centenario de ENSABAP (2019), el premio de INFOARTES de investigación en las artes visuales del MINCUL (2016), etc. Participó en residencias artísticas como Centro Selva Arte y Ciencia en Ucayali (2019), Haciendo Contexto II de Proyecto Amil en Lima (2018), Aniamazonía de la Universidad VIA de BIBORQ – Dinamarca con Taller Ambulante deformación Audiovisual – TAFA en Iquitos (2018), entre otros. Descripción: Artista sostenible, ecofeminista, gestora cultural, arteducadora e investigadora en artes visuales. www.clarabest.org

Wendy Castro Deza

Artista visual, gestora cultural, activista y arte educadora peruana. Estudió artes visuales en la Escuela de Bellas Artes de Trujillo y gestión pública en la U.C. A través de diversos diplomados se ha especializado en gestión cultural, prácticas colaborativas en gestión, curaduría y museografía, mediación de libro y lectura, formación de públicos para el sector cultura, políticas públicas para la igualdad de género y elaboración de proyectos culturales dirigidos a la lucha contra la violencia de género. Formó parte del equipo consultor para la elaboración del informe cuatrienal UNESCO en Perú representando a APOC. Es fundadora y directora de la asociación sin fines de lucro ADECUSOC, co fundadora de la asociación de mujeres en las artes visuales del Perú MAV – Perú y de la plataforma Artistas Peruanas. Ha laborado como docente en los talleres de arte del Ministerio de Cultura; en el Congreso de la República formulando proyectos de ley que tienen que ver con patrimonio cultural y como curadora, gestora y facilitadora en diversos proyectos que impulsó en su momento la Alianza de organizaciones culturales del Perú y que impulsa hoy por hoy el colectivo Artistas Peruanas. Forma parte de la plataforma internacional Archiva de práctica social feminista latinoamericana.

Como artista visual, ha expuesto en diversos países como Francia, Alemania, España, Brasil, Panamá, Chile, EEUU. Ha participado en más de medio centenar de exposiciones colectivas y cuenta con ocho exposiciones individuales. Ha sido seleccionada como finalista en varias ediciones de los principales concursos Nacionales de artes visuales y el año 2024 obtuvo el premio mención honrosa en el concurso Nacional Premios ICPNA de arte contemporáneo. Su obra forma parte de la colección de arte moderno del Museo San Marcos y de la colección del Museo del ICPNA. Activa en diversos colectivos como: Mujeres y diversidades de todas las sangres, Exceptuando la regla, Red de mujeres emprendedoras de la región Lima, Mesa de cultura Huacho, Hatun Runakuna, Insula Huacho, colectivo alfombra roja, red de artistas unidos Lima, Asociación MAV Perú, Artistas Peruanas, Colectivo, AMPHI Plataforma por la democracia, y madres luchando por justicia.

Allen Ladd

Allen Ladd (Lima, 1993). Artista visual interdisciplinaria, viajera, fotógrafa, gestora cultural, arte educadora, diseñadora web – gráfica – editorial independiente. Estudió arte en la ENSABAP (2012-2016), el curso de Gestión y Desarrollo de empresas culturales en ENSABAP (2017), cuenta con estudios de maestría en Educación Universitaria en la UNE (2018 – 2019), el curso de Marketing y analítica web en Neetwork y el curso de Capacitación en Políticas Públicas con Enfoque Intercultural de la Escuela de Gobierno y Políticas Públicas de la PUCP (2023). Su forma de crear aborda el estudio de la cosmovisión de distintas culturas, el sincretismo, la herbolaria, la metafísica, la identidad, el psicoanálisis y el feminismo. Ha participado en diferentes exposiciones individuales y colectivas en el Perú y en el extranjero. Entre sus individuales están: la individual “Reconexiones” en la sala de exposiciones de 1948 de la Universidad Mayor de San Marcos (2018), la individual “Éxodo” en la casa Espacio La Sala Cultural (2018). Entre sus colectivas más recientes destacan: Ecosistema Femenino en la galería Espacio Encuentro (2024), “Surreal Lovers, collage and digital art” en la Galería Retroavangarda – Polonia (2023), “Artistic Postcard, International Mail Art Exhibition” en la galería Korekta – Polonia (2022), “III Exposición Internacional de Arte Collage en la Galería Retroavangarda – Polonia (2020), “Muestras de Muestras” en el Centro Cultural Ricardo Palma (2017), entre otros. Ganadora de diferentes premios, como son el fondo de los estímulos económicos de redes y plataformas con el proyecto «Artistas Peruanas» (2023), el premio “Maravillarte – arte peruano” en la categoría de arte digital de la AFAP (2023), el premio “Creadores de un Perú que da gusto” en la categoría arte (2022), y formó parte del equipo ganador del premio “Arte al Bicentenario” por el Ministerio de Cultura con el proyecto Fronteras de la Nación (2021). https://allenladd.com